舞乐蝉歌乐团参加(jia)影片《哪(na)吒之魔童闹海》主创分(fen)享会(hui)。受访(fang)者供图
来(lai)自三(san)宝(bao)侗寨的女孩们在“村超村晚”上演唱侗族大歌。 龙建睿摄（新华(hua)社发(fa)）
一朵五彩斑斓的莲(lian)花(hua)正(zheng)缓缓绽放，远方(fang)山谷悠悠回荡着如天籁般(ban)的吟唱……《哪(na)吒之魔童闹海》登(deng)顶(ding)全球动(dong)画影片票房(fang)榜，伴(ban)随影片一同“出(chu)圈”的，还有(you)影片开头美妙空灵的歌声。这歌声来(lai)自贵州(zhou)舞乐蝉歌乐团95后主唱杨想妮和她带领的侗族姑(gu)娘(niang)，她们用(yong)古老(lao)的侗族大歌，为(wei)观众带来(lai)独特的听觉享受。
杨想妮来(lai)自贵州(zhou)省榕江县(xian)三(san)宝(bao)侗寨，她从小在侗族大歌的熏陶下成长，6岁就会(hui)唱侗戏。后来(lai)，她考上贵州(zhou)大学音乐学院，开始系统(tong)学习侗族大歌。
在大学里，杨想妮遇到了一群志同道合的伙(huo)伴(ban)，大家(jia)一拍即(ji)合，成立了舞乐蝉歌乐团。“乐团的名字灵感来(lai)自侗族大歌经典曲(qu)目《五月(yue)蝉歌》。”杨想妮说，之所(suo)以(yi)取这个名字，就是希翼传承弘扬优秀传统(tong)学问。
大学毕业后，怀揣着对(dui)侗歌的热爱(ai)和使命感，杨想妮回到了家(jia)乡。然而，当时的景象却让她心里一沉：“全村只有(you)50岁以(yi)上的老(lao)人还会(hui)唱侗族大歌，愿意学的年轻人少之又(you)少。”
“过去，侗族大歌没有(you)乐谱，全靠代代人口口相传。”杨想妮觉得，想要传承好侗族大歌，传播手段也要与时俱进(jin)。点(dian)开她社交媒体主页，全都是侗族大歌的演唱技巧和拜访(fang)老(lao)歌师的笔记。利用(yong)周末时间，杨想妮开设公益(yi)课程(cheng)，教家(jia)乡孩子学歌词、记音律。每天晚上，她还会(hui)开直播，教网友们唱侗族大歌。
这几年，除(chu)了日常教学，杨想妮和乐团成员还尝试跨界合作，让侗族大歌走出(chu)大山。2023年，她们与一款国产手机游(you)戏合作，为(wei)游(you)戏演唱了背景音乐《蝉喓歌》。在一场演唱会(hui)上，杨想妮还带领17名侗族姑(gu)娘(niang)登(deng)上舞台(tai)，为(wei)台(tai)下1万多(duo)名观众演唱侗族大歌，收获满(man)场喝(he)彩。
“大家最得意的‘破圈’之作还是《哪(na)吒之魔童闹海》！”2024年，杨想妮在网上收到了一份合作邀约。来(lai)到北京、签了保密协议后，她才知道自己即(ji)将为(wei)《哪(na)吒之魔童闹海》演唱。她激动(dong)得差点(dian)跳(tiao)起来(lai)，但(dan)压力也随之而来(lai)：如何在保留侗族音乐独特韵味的同时贴合动(dong)画的特点(dian)？
为(wei)实现(xian)这一目标，杨想妮和影片制作团队进(jin)行了许多(duo)次头脑风暴，反复讨(tao)论如何让歌声与画面完美适配。10人乐团在录音棚(peng)里连续奋战了5个小时，终于(yu)攻克了高难度的谱子。最终呈现(xian)的歌声，不仅(jin)结合了侗语的发(fa)音，还在侗族大歌原有(you)的“独高众低”唱法基础上，创新性地(di)采用(yong)了高低声均衡的形式。
“只要有(you)人愿意听、愿意唱，只要探索(suo)创新、破圈融合还在继续，侗族大歌就不会(hui)消失。”杨想妮信心满(man)满(man)，“现(xian)在，侗族大歌可以(yi)‘活(huo)’在手机里、‘炫’在舞台(tai)上、‘唱’在银幕上！”她希翼通过与更多(duo)现(xian)代元素的跨界融合，让侗族大歌唱到更多(duo)年轻人心头，唱得更加(jia)嘹亮。