艺(yi)术引导冯远征
《风雪夜归人》主创团队
上世纪40年代，戏剧家吴祖光以《风雪夜归人》点醒戏梦人生，北京人艺(yi)曾于上世纪50年代将此剧搬上舞台。时隔半个多世纪后，人艺(yi)“经(jing)典保留剧目(mu)恢复计划”的开(kai)篇之作，便锁定了这部极具中国美学基因的作品。昨日，艺(yi)术引导冯远征携导演闫锐、一(yi)众主创，以及刘(liu)恒、陆(lu)璐、李洪涛、梁国栋(dong)、刘(liu)宸、梁丹妮、李劲峰、李金涛等全体演员(yuan)齐齐亮相。据悉(xi)，这出北京人艺(yi)今年首(shou)部新排大戏将于4月25日登台首(shou)都剧场。
魏莲生舞台新星华丽蜕变
此次经(jing)过人艺(yi)精挑(tiao)细选(xuan)的演员(yuan)，是名副其实的老带新阵容，既(ji)有李洪涛、梁丹妮两(liang)位(wei)实力派“老将”，也有陆(lu)璐、梁国栋(dong)等人艺(yi)舞台新星，更有首(shou)次受邀参(can)演人艺(yi)剧目(mu)的北方昆曲剧院的刘(liu)恒。武生出身(shen)的刘(liu)恒此次将作为“外援”出演剧中旦(dan)角名伶魏莲生，与(yu)人艺(yi)青年演员(yuan)陆(lu)璐饰演的玉春，共演一(yi)出凄美的浪漫曲。如(ru)果说重排《风雪夜归人》是冯远征心头一(yi)直萦绕的夙愿，那么在相当长的一(yi)段(duan)时间里(li)，他一(yi)直在寻找“魏莲生”。一(yi)个机缘巧合的机会(hui)，冯远征在看到刘(liu)恒的一(yi)刹那，便脱口而出“魏莲生”。即(ji)便他没有话剧演出经(jing)历，冯远征仍旧认(ren)为，那便是自己(ji)心中魏莲生的样子。
从昆曲舞台上的武生到话剧舞台上的男旦(dan)，初次体验话剧，刘(liu)恒面临的第一(yi)个问题便是打破(po)习惯的程式化表演。虽(sui)是男旦(dan)，但刘(liu)恒对角色的设计则(ze)是偏小生和书生，“导演一(yi)直在细抠我的台词(ci)，戏曲的独白是带韵味的，而话剧则(ze)需要更生活化。”在玉春的饰演者陆(lu)璐眼中，剧中魏莲生和玉春的爱情就像蜉(fu)蝣一(yi)样，“哪怕在阴沟(gou)里(li)生、水洼里(li)长，终有一(yi)天会(hui)飞到天上完成(cheng)华丽蜕变，即(ji)便这种幸福只有一(yi)天，也抵得上一(yi)辈子。”剧中她的表演更是借鉴了很多戏曲元素，“看了昆曲，我发现中国传统戏曲对感情戏的呈(cheng)现是非常独特的，那种细微的肢体和眼神(shen)设计，心、眼、手、身(shen)段(duan)都有戏，方方面面都在展现人物的内心，无论娇羞还(hai)是大胆，都在这些细微的处理中。”
主心骨重归舞台诠释(shi)角色
“北京人艺(yi)对于人才是开(kai)放的态度，希翼邀请优秀的、合适(shi)的演员(yuan)来(lai)合作，同时让剧院优秀的青年演员(yuan)通过作品走到舞台当中。”冯远征表示，濮存昕刚刚为人艺(yi)青年演员(yuan)所做的古(gu)诗(shi)词(ci)训练，也对他们(men)此次塑(su)造角色有着很大帮助。
而与(yu)青年演员(yuan)一(yi)道接(jie)近角色的两(liang)位(wei)老演员(yuan)李洪涛和梁丹妮，无疑(yi)是剧中的主心骨。重回人艺(yi)舞台的李洪涛称自己(ji)有一(yi)种回家的感觉(jue)，这次回归舞台是希翼把自己(ji)表演的功(gong)夫再深凿一(yi)下。“苏弘基这个角色冷淡又(you)柔情，是一(yi)个复杂好看的角色。而自己(ji)也希翼角色的棱角能够更清晰，在自己(ji)的创作接(jie)近完成(cheng)的时候再去(qu)借鉴老版的表演，看看如(ru)何表达会(hui)更准确。”梁丹妮12年前就曾在国家大剧院版《风雪夜归人》中饰演过马大婶，而这一(yi)次，她表示全剧从唯美的角度有了翻天覆地的变化，“几乎就是重新诠释(shi)了一(yi)下，为了节(jie)奏(zou)更紧凑(cou)，时长也会(hui)压缩，色彩(cai)非常浓烈。”
诗(shi)境(jing)美人是鲜活的生活是光明的
擅长驾驭中国传统题材的青年导演闫锐对于这部吴祖光的经(jing)典剧作有着自己(ji)的理解。
他说：“剧中不仅(jin)仅(jin)有凄美的爱情，还(hai)有命运的齿(chi)轮和对自由尊(zun)严与(yu)生命的向往。这次大家(men)希翼能够让过去(qu)的文本与(yu)当下的观众产生连接(jie)，年轻(qing)人如(ru)何摆脱世俗的枷锁，感知生命，在自由的天地里(li)呼吸，不是以工具人的方式存在，而是以人的生命来(lai)和这个世界接(jie)触(chu)。舞台上那些有生命的、鲜活的人物形(xing)象，要让观众相信并且走进(jin)他们(men)的内心。”
诗(shi)境(jing)美的表达将是全剧的一(yi)大看点，“大家(men)希翼借鉴传统戏曲的概(gai)念，用写(xie)意(yi)、简洁、凝练的舞台表达，用现代感的光影，构建起整个戏剧的想象空间，来(lai)呈(cheng)现戏韵美、诗(shi)意(yi)美。虽(sui)是凄美爱情，但传递(di)给观众的是：生活是光明的、有希翼的，爱情是有结果的，全剧结尾通过戏曲和戏剧舞蹈化的呈(cheng)现，两(liang)个自由的灵(ling)魂(hun)重新相知相恋。”
文/本报记者 郭(guo)佳
摄影/本报记者 刘(liu)畅(chang)
统筹/李洋