《中国绘画：元至清》｜每日一书,巫鸿著,历史,系列

《中国绘画：元至清》，[美] 巫鸿著，世纪文景｜上海人民出版社，2025年3月。

推荐理由：

传统的绘画史往往习惯在每(mei)个历史时(shi)期选取代表性的画家及作品，按(an)照线性叙(xu)事先容画家的生平(ping)与作品的特点，但巫鸿在“中国绘画”系列中要做的就是打破(po)这一传统的绘画史写(xie)作惯例。本(ben)书(shu)是此系列的第三本(ben)著作，也是这一颇具挑战性的创(chuang)作项目的收官之作，它延续了前两卷的研(yan)究方(fang)法与撰写(xie)方(fang)式。在绘画发展的阶(jie)段性、历史资料的留存状况基(ji)础上，力(li)图把单个画家纳入整体艺术潮流之中，将画家的个案与更广阔的历史运动过程结合起来。

元、明、清绘画在诸多方(fang)面具有各(ge)自不同的社会(hui)和学问条件，但绘画媒材(cai)的演(yan)变、文人画的活跃、地域的交互仍(reng)然贯穿其中。媒材(cai)也由此成为“中国绘画”研(yan)究系列的一大主题：卷轴画、壁(bi)画、墓葬画、册页、折扇、条屏等，都成为巫鸿讨论的对象。文人画、宫廷绘画与商业(ye)绘画的分野，尤其是文人画的繁荣是理解元、明、清绘画的一条主线。这些丰富的、立体的元素共同构成了“中国绘画”的面貌(mao)，理解这些多层(ceng)次因素的演(yan)变，才能使大家得以在宏观和微观两个层(ceng)面了解绘画与社会(hui)、经济、学问、政治的变动关系。

撰文/张婷

编辑/李阳 罗东

校对/刘军