清乾隆绿地妆花缎彩云金龙(long)纹男蟒。 南京博物(wu)院供图
“锦绣江(jiang)南”展配套(tao)的影视剧服装秀。 南京博物(wu)院供图
作为影视服装造型师(shi)，我入行已经20余(yu)年，在《步步惊心》《莲花楼》《清明上(shang)河图密码》等热门(men)影视剧中担任服装造型设计。从10年前行业对国外秀场流行风格(ge)的追逐，到如(ru)今(jin)传统纹样与工艺的回归，我越来越感(gan)觉到中国传统学问被(bei)观众(zhong)深深地喜爱和认可。
影视作品中的服装造型最早来源于戏服，比如(ru)中国影片的开山之作《定(ding)军(jun)山》中谭鑫培的服装便是京剧戏服。戏服有固定(ding)的程式，却非一成不(bu)变，每个时(shi)代会(hui)根据当(dang)时(shi)的流行元素(su)加以创新，例如(ru)梅兰芳先生20世纪20年代的古装新戏《太真外传》，就(jiu)加入了当(dang)时(shi)流行的亮片以增强舞台效果。在当(dang)代影视作品中，服装造型应(ying)贴近人物(wu)角色，帮助观众(zhong)理解角色，同时(shi)创造出符合当(dang)下审美的体(ti)验。
近些(xie)年，考古成果频(pin)出，博物(wu)馆(guan)在策展和公共教育上(shang)的巨(ju)大进(jin)步，让大家有更多机会(hui)看到大量文物(wu)，影视服装创作有了更准(zhun)确的历史依据。比如(ru)《清明上(shang)河图密码》中，瓦子（宋代娱乐场所）里表演宋代杂(za)剧《眼药酸(suan)》的人物(wu)造型，便是来自故宫博物(wu)院所藏的宋画《宋人杂(za)剧册页》；《宁安如(ru)梦》主人公的一套(tao)云肩造型，参考了南京博物(wu)院藏如(ru)意云纹金盘(pan)；《莲花楼》男主人公李相夷红衣上(shang)的山纹甲纹样，则参考了南博院藏《明唐寅洞箫仕女图轴(zhou)》中仕女裙摆上(shang)的山纹甲样式，以此(ci)在飘逸的材质(zhi)上(shang)体(ti)现铠甲的概(gai)念，突出角色武艺高强的特点。此(ci)次(ci)南博“锦绣江(jiang)南”特展中有一件苏绣大师(shi)牟志红的《刺绣摹唐寅洞箫仕女图轴(zhou)》，正(zheng)是以唐寅的这(zhe)幅图轴(zhou)为画稿，实现了两位大师(shi)跨越400多年、不(bu)同艺术形(xing)式的对话。中华(hua)优秀传统学问就(jiu)是这(zhe)样以时(shi)代流行的形(xing)式不(bu)断传承赓续。这(zhe)些(xie)让我深刻体(ti)会(hui)到，只有根扎得深，才能守正(zheng)创新。
影视服装造型是一门(men)综合艺术，离不(bu)开与传统技艺的结合，如(ru)錾刻、刺绣、织(zhi)造等。我的团队中有来自四川、贵州等地的非遗代表性传承人，他们的技艺通过影视剧服饰得到广泛传播(bo)。2011年，我通过南博认识了江(jiang)苏省(sheng)非物(wu)质(zhi)学问遗产“绒花制作技艺”代表性传承人赵树宪老师(shi)，2015年将他先容给梳化同行，赵老师(shi)的绒花作品在这(zhe)个同行参与的电视剧《延禧攻(gong)略》中大放异彩，此(ci)后古装剧中广泛使用绒花。许多年轻人因为影视剧的影响喜欢上(shang)了绒花，学(xue)习制作绒花，甚(shen)至将其作为职业。随着年轻人不(bu)断加入，绒花市场化发展得越来越好，现在已经享誉海外，恢复(fu)了自我造血(xue)功能，这(zhe)是影视助力非遗传承发展的典型案例。2023年，南博决定(ding)开展博物(wu)馆(guan)和影视跨界合作，希翼以年轻人喜闻乐见的形(xing)式展示(shi)非遗的魅力，于是就(jiu)有了大家携15部(bu)S级、S+级影视剧的服装加入“锦绣江(jiang)南”特展。
年轻人对非遗的热爱，让古老技艺焕发出新的生机。去年，为了帮一位学(xue)者制作一条宋代文人常(chang)用的绦带，我找到一个专门(men)从事绦带编织(zhi)的年轻人。他为编好绦带的葫芦头部(bu)分，专程前往浙江(jiang)省(sheng)博物(wu)馆(guan)，仔细观察正(zheng)在展出的宋代绦带，最终花费20多天按古法工艺完成编织(zhi)。