这出(chu)戏是(shi)武汉(han)楚剧院的(de)国风环境式新编楚剧《又从西厢过》。“这是(shi)我第(di)一次看楚剧，没想(xiang)到楚剧这么有趣！”来自河南(nan)的(de)游客(ke)张女士说。演出(chu)中，她还(hai)主动举手“入(ru)戏”，为主角张生(sheng)和(he)崔莺莺的(de)婚礼献上才艺表演。

《又从西厢过》编创的(de)故事可看作(zuo)《西厢记》“后记”，展现的(de)是(shi)张生(sheng)和(he)崔莺莺婚后的(de)日(ri)常生(sheng)活(huo)。去年首演以来，该剧小剧场版演出(chu)获得好评。今年春节(jie)前(qian)后，该剧再次改编后进驻武汉(han)地标晴川阁景区进行实景演出(chu)。

《又从西厢过》晴川阁实景版在剧中增加了一名(ming)丑(chou)角扮演的(de)打更人(ren)角色，通过他(ta)的(de)串场讲解，不(bu)少过渡性情节(jie)被压缩成一句话，角色的(de)身份、心情等也由他(ta)讲解清楚。武汉(han)楚剧院党(dang)委书记韩笑先容，楚剧念白一般用武汉(han)方言(yan)，但在此剧中，除主角外，配角特地改说“汉(han)普”，也就是(shi)带有武汉(han)口音的(de)普通话，既保留了武汉(han)方言(yan)独特的(de)幽默感(gan)，又让观(guan)众更易听懂。

更大的(de)创新在于演员与(yu)观(guan)众的(de)频繁互(hu)动。大约每(mei)10分钟便有一次邀(yao)请观(guan)众“入(ru)戏”的(de)情节(jie)。戏剧在张生(sheng)和(he)崔莺莺的(de)婚礼中开场，打更人(ren)化(hua)身主持，请观(guan)众上台即兴表演，为婚礼助兴。张生(sheng)在石磨倒地后，便从观(guan)众中寻找帮手：“有没有哪位壮士能搭把手，帮小生(sheng)把它(ta)抬(tai)起来？”被选中的(de)观(guan)众上台后“浑身是(shi)戏”，抬(tai)起泡沫塑料做的(de)石磨却好像真(zhen)有数百斤(jin)重，逗得其他(ta)观(guan)众哈哈大笑。

“楚剧本身的(de)特点就是(shi)接地气，活(huo)泼、诙谐，实景演出(chu)中，大家更是(shi)充分发挥这些特点。”武汉(han)楚剧院青年演出(chu)团团长、《又从西厢过》导演余维刚说，楚剧的(de)诙谐和(he)戏曲本身的(de)唱念做打相得益彰。武丑(chou)将(jiang)插科打诨与(yu)武戏表演融为一体，小旦们爽朗活(huo)泼，将(jiang)花枪舞得虎虎生(sheng)风，引来阵阵喝彩。

《又从西厢过》排演过多(duo)个版本，均由20多(duo)岁的(de)青年演员担纲主演。“实景演出(chu)要与(yu)观(guan)众互(hu)动交流，对大家的(de)临场应变能力提出(chu)了更高要求，刚开始我很紧(jin)张，但现在已经逐渐适应，在舞台上更加放松自如。”张生(sheng)的(de)扮演者、青年演员宋健说。

晴川阁是(shi)武汉(han)著名(ming)景点。今年以来，许多(duo)来到武汉(han)的(de)游客(ke)在这里邂逅《又从西厢过》。“戏曲是(shi)传统的(de)，但戏曲所表达的(de)情感(gan)可以跨越时(shi)空。希(xi)望(wang)这出(chu)戏能与(yu)观(guan)众产(chan)生(sheng)情感(gan)共(gong)鸣，真(zhen)正拉近中华优秀传统学问(hua)与(yu)现代(dai)观(guan)众的(de)距离。”余维刚说。

福建省梨园戏传承中心改编传统剧目

余庆楼里，与(yu)“陈三五娘”同游

本报记者 施 钰

背着书包、拖着行李箱，来自广东(dong)潮州的(de)游客(ke)黄先生(sheng)和(he)朋友匆匆赶到福建泉州洛阳桥畔的(de)余庆楼门口，他(ta)们准备在这里体验梨园戏《陈三五娘》沉浸式互(hu)动演绎。

“看了不(bu)少梨园戏，这种沉浸式演出(chu)还(hai)是(shi)第(di)一次看。”还(hai)未到演出(chu)时(shi)间，就有不(bu)少像黄先生(sheng)一样的(de)年轻观(guan)众站(zhan)在余庆楼前(qian)等待(dai)开场。

“梨园戏需要年轻观(guan)众。大家想(xiang)打破传统舞台的(de)‘框’，在更贴近观(guan)众的(de)环境中，为观(guan)众创造一种全新的(de)体验。”福建省梨园戏传承中心导演曾龙从2016年开始探索梨园戏在新空间内的(de)演绎方式，努力让传统梨园戏走进更多(duo)年轻人(ren)的(de)视野。

《陈三五娘》是(shi)梨园戏经典剧目，讲述了福建泉州的(de)陈三与(yu)广东(dong)潮州的(de)五娘在元(yuan)宵节(jie)邂逅，历经波折最终喜(xi)结连理的(de)爱情故事。这一民间传说在粤(yue)东(dong)、闽南(nan)地区广为流传。改编如何既引起年轻人(ren)看戏的(de)兴趣，又不(bu)至于让老(lao)戏迷觉得陌(mo)生(sheng)？

曾龙先容，编剧提取(qu)了《陈三五娘》中最为精华的(de)7个表演场景，保留了剧目的(de)核心表达与(yu)原汁原味的(de)传统形态。同时(shi)，在演出(chu)空间布局、结构形式、时(shi)长安(an)排上作(zuo)出(chu)相应改变，加入(ru)更多(duo)互(hu)动元(yuan)素。为了便于更多(duo)观(guan)众理解，演出(chu)还(hai)加入(ru)3个引导人(ren)角色，用富有网感(gan)的(de)语言(yan)先容剧目背景、讲解剧情发展。

自今年春节(jie)开始，每(mei)逢节(jie)假日(ri)，余庆楼里都(dou)会上演《陈三五娘》沉浸式互(hu)动演绎。在楼前(qian)空地，观(guan)众们化(hua)身元(yuan)宵灯会上的(de)路人(ren)，见证陈三与(yu)五娘灯下邂逅的(de)浪(lang)漫场景；二楼连廊上，观(guan)众担当“助攻(gong)”，鼓(gu)励五娘对陈三抛下荔枝(zhi)手帕、传达绵绵情意……楼内楼外、楼上楼下，1个小时(shi)的(de)时(shi)间里，观(guan)众跟随演员的(de)脚(jiao)步穿行在古厝中，看戏人(ren)也成了戏中人(ren)。

“陈三五娘的(de)故事我从小就听说过，没想(xiang)到他(ta)们能把老(lao)剧目玩出(chu)新鲜感(gan)，这种实验性演绎很有意思(si)。”黄先生(sheng)一边欣赏，一边举起手机抓拍眼前(qian)的(de)动人(ren)瞬间。

带来新鲜感(gan)的(de)还(hai)有年轻的(de)演员。《陈三五娘》沉浸式互(hu)动演绎的(de)戏曲演员都(dou)是(shi)05后。今年18岁的(de)郑怡萍(ping)扮演五娘一角，学(xue)习(xi)梨园戏7年，她第(di)一次和(he)观(guan)众离得这么近。郑怡萍(ping)说，为了把观(guan)众带入(ru)戏中情境，她在表演中更注重细节(jie)展现，“要更生(sheng)动饱(bao)满地传递(di)角色情绪”。

“大家一直(zhi)坚(jian)持守正创新的(de)理念。”曾龙说，近些年，福建省梨园戏传承中心做了不(bu)少创新尝试，单是(shi)《陈三五娘》这一个剧目，就推出(chu)了平行时(shi)空版、赛博朋克版、读剧版、音乐会版等具有实验性质的(de)版本。“希(xi)望(wang)吸引更多(duo)人(ren)来了解梨园戏、爱上梨园戏，让这一古老(lao)剧种持续焕发新活(huo)力”。

链(lian)接

楚剧

楚剧是(shi)清代(dai)形成于湖北孝感(gan)、黄陂一带的(de)地方戏，旧称哦呵腔、黄孝花鼓(gu)戏、西路花鼓(gu)戏，1926年定名(ming)为楚剧，2006年入(ru)选首批国家级(ji)非物质学问(hua)遗产(chan)名(ming)录。楚剧题材广泛、通俗易懂、乡土气息(xi)浓厚，表演生(sheng)动活(huo)泼、朴实逼真(zhen)，富有浓郁的(de)生(sheng)活(huo)情趣。楚剧有板腔、小调、高腔三大声腔，语言(yan)诙谐风趣、鲜活(huo)生(sheng)动。代(dai)表剧目有《葛麻(ma)》《庵堂认母》《双玉蝉》《潇湘夜雨》等。

（湖北省武汉(han)楚剧院提供）

梨园戏

梨园戏发源于宋元(yuan)时(shi)期的(de)福建泉州，距今已有约900年历史。梨园戏分为“上路”“下南(nan)”“小梨园”三大流派。“上路”大多(duo)搬演“忠孝节(jie)义”题材，保留了《朱文》《王魁》等许多(duo)南(nan)戏古剧目；“下南(nan)”大多(duo)搬演民间故事，有《李亚(ya)仙》等传统剧目；“小梨园”的(de)“七子班”典雅(ya)精致，有《吕蒙正》等传统剧目。梨园戏表演程式古朴独特，保存许多(duo)唐(tang)宋古乐。2006年，梨园戏入(ru)选首批国家级(ji)非物质学问(hua)遗产(chan)名(ming)录。

（福建省梨园戏传承中心提供）